Le duo 2Frères est composé des frères Érik et Sonny Caouette, originaires de Chapais (une ville minière située dans la région Nord-du-Québec).
Après avoir regardé une émission de télévision qui leur était consacrée, j’ai décidé de passer en revue leur discographie sur iTunes. Ce qui m’a amené à acheter plusieurs de leurs chansons.
Leurs enregistrements se caractérisent par trois choses : une diction impeccable, leur veine mélodique et un talent exceptionnel à pondre de manière concise un récit parfaitement bien fignolé.
Sur ce dernier point, on peut donner l’exemple de 33 Tours, relatant une histoire où on ne sait plus très bien, entre le disquaire et sa cliente, qui a réussi à séduire l’autre.
Le chant est simple, sans démonstration de virtuosité. Tout au plus, à la fin des phrases musicales de certaines chansons (dont Un peu de toi), on maintiendra légèrement le chant une fraction de seconde au-delà de ce qui est nécessaire à la prononciation de la dernière syllabe.
En passant en revue les chansons offertes sur les trois albums publiés jusqu’ici, on aurait intérêt à écouter également les chansons jugées de moindre intérêt qui, dans bien des cas, sont de véritables petits bijoux.
Je pense à ‘Ti-gars’ (coté 2/11), qui décrit les émotions qui bousculent la vie des parents, de la naissance à l’âge adulte d’un enfant.
Et à ‘Grande personne’ (coté 7/11) qui, à l’inverse, présente une relation père-fils décrite du point de vue de l’enfant.
Bref, un duo dont la popularité est amplement méritée.
Détails techniques : Olympus OM-D e-m5 mark, objectif M.Zuiko 40-150mm F/2,8 + multiplicateur de focale M.Zuiko MC-14 — 1/200 sec. — F/4,0 — ISO 500 — 90 mm
D’accord, il existait
D’autres façons de se quitter.
Quelques éclats de verre
Auraient peut-être pu nous aider.
Dans ce silence amer,
J’ai décidé de pardonner
Les erreurs qu’on peut faire
À trop s’aimer.
D’accord, la petite fille
En moi, souvent, te réclamait.
Presque comme une mère
Tu me bordais, me protégeais.
Je t’ai volé ce sang
Qu’on aurait pas dû partager.
À bout de mots, de rêves,
Je vais crier :
Je t’aime, je t’aime.
Comme un fou, comme un soldat,
Comme une star de cinéma.
Je t’aime, je t’aime.
Comme un loup, comme un roi,
Comme un homme que je ne suis pas.
Tu vois; je t’aime comme ça.
D’accord je t’ai confié
Tous mes sourires, tous mes secrets.
Même ceux dont seul un frère
Est le gardien inavoué.
Dans cette maison de pierres
Satan nous regardait danser.
J’ai tant voulu la guerre
De corps qui se faisaient la paix.
Je t’aime, je t’aime.
Comme un fou, comme un soldat,
Comme une star de cinéma.
Je t’aime, je t’aime.
Comme un loup, comme un roi,
Comme un homme que je ne suis pas.
Tu vois; je t’aime comme ça.
Je t’aime, je t’aime.
Comme un fou, comme un soldat,
Comme une star de cinéma.
Je t’aime, je t’aime, je t’aime, je t’aime, je t’aime, je t’aime.
Comme un loup, comme un roi.
Comme un homme que je ne suis pas.
Tu vois; je t’aime comme ça, ouuh.
Tu vois, je t’aime comme ça.
Vendredi et samedi dernier, l’Atelier d’opéra et l’Atelier de musique baroque de l’Université de Montréal présentaient des extraits de l’opéra-ballet Les Indes galantes de Rameau.
Les musiciens et les chanteurs étaient principalement des étudiants de la faculté de musique, mais aussi quelques vétérans de la scène musicale baroque de Montréal.
La mise en scène et la chorégraphie étaient assurées par Marie-Nathalie Lacoursière.
Après un prologue, les deux actes (ou ‘entrées’) extraits de cet opéra-ballet furent Les Incas du Pérou et Les Sauvages.
N’étant pas critique musical, on me permettra d’éviter de juger ici la performance des interprètes. Si ce n’est pour dire que l’orchestre m’est apparu impeccable et les chœurs, puissants et justes.
Le présent texte est donc un simple photoreportage de la représentation de samedi, destiné à permettre à ces jeunes interprètes de conserver un souvenir de leurs premiers pas dans leur vie professionnelle.
Pour zoomer, il suffit de cliquer sur l’image.
Les Incas du Pérou
L’orchestre, sous la direction de Luc Beauséjour
Clémence Danvy et Martin Davout
Dominic Veilleux
Dominic Veilleux et les chœurs de l’opéra
Les Sauvages
Aurore Le Hannier et Emmanuel Hasler
Ricardo Galindo, Aurore Le Hannier et Philippe Gagné
Marie-Nathalie Lacoursière et les interprètes de l’opéra
Détails techniques : Olympus OM-D e-m5 mark II, objectif M.Zuiko 40-150mm F/2,8
1re photo : 1/50 sec. — F/2,8 — ISO 6400 — 43 mm
2e photo : 1/200 sec. — F/2,8 — ISO 2000 — 106 mm
3e photo : 1/250 sec. — F/2,8 — ISO 2000 — 106 mm
4e photo : 1/80 sec. — F/2,8 — ISO 500 — 40 mm
5e photo : 1/320 sec. — F/2,8 — ISO 1250 — 125 mm
6e photo : 1/250 sec. — F/2,8 — ISO 2000 — 115 mm
7e photo : 1/80 sec. — F/2,8 — ISO 640 — 40 mm
Certains festivaliers estiment qu’un festival de musique baroque serait incomplet sans chant. D’autres pensent que sans ballet, il serait moins vivant.
En cette dernière journée du Festival Montréal Baroque, il y en avait pour tous les gouts.
L’art de laisser faire
Cliquez sur l’image pour démarrer
Madeleine Owen (téorbe)
Sara Lackie (harpe)
À 9h, à la Maisonnette des parents, deux membres du quintette La Cigale (Sara Lackie et Madeleine Owen) interprétaient des œuvres de compositeurs italiens et espagnols de la Renaissance et du début du baroque.
Certaines de ces pièces étaient accompagnées de danses effectuées avec grâce par Anne-Marie Gardette.
Dans les œuvres instrumentales pour solistes, la harpiste fut remarquable. Ce fut également le cas de la luthiste dans la deuxième partie du concert, après que son instrument fut accordé.
Guitares 666
David Jacques ajustant sa guitare battente
Un des charmes du festival est la proximité entre les mélomanes et les artistes. Mais il arrive que cette promiscuité prive ces derniers de l’intimité qu’ils aimeraient parfois maintenir.
À l’aide d’une application sur son téléphone multifonctionnel, c’est dans un passage très fréquenté que David Jacques ajusta une des guitares dont il se servira quelques instants plus tard.
Cliquez sur l’image pour démarrer
David Jacques possède la plus importante collection de guitares anciennes en Amérique du Nord.
Les violons ont leurs facteurs célèbres (exemple : Stradivarius). Les guitares ont les leurs. Les instruments utilisés par David Jacques dans son concert de 10h15 sont dus aux plus grands facteurs de guitares.
Ce qui fut une occasion de comparer leurs sonorités.
Dans le clip vidéo ci-dessus, le guitariste beauceron utilise une guitare battente (à cordes métalliques) créée en 1806 par Marcus Obbo. Il y joue une pièce de Santiago de Murcia (1673-1739).
A Mio Modo
Esteban La Rotta, Elionor Frey, Anthony Harvey et Stéphanie Brochard
De nouveau la musique se maria à la danse dans le spectacle qui débuta à 11h30 et qui mit en vedette Esteban La Rotta (luth), Elionor Frey (viola d’arco), Anthony Harvey (luth) et Stéphanie Brochard (metteuse en scène et danseuse).
La chorégraphe créa une série de tableaux afin de caractériser chaque pièce musicale. Des tableaux auxquels les musiciens participèrent. Ce qui en fit un spectacle original et intéressant.
Persona
Les Méandres
Vers 15h, à l’église Notre-Dame-de-la-Défense, l’ensemble Les Méandres interprétèrent des œuvres instrumentales et vocales des XVIe et XVIIe siècles.
Dans l’ordre habituel, la photo présente Jonathan Stuchbery (luth, debout), Tristan Best (viole de gambe), Justin Luchinski (clavecin), Élodie Bouchard (soprano), Élyse Lamanque-Girard et Jérémie de Pierre (flutes à bec).
Il Cortegiano
Les chanteurs
Le grand spectacle qui cloturait le festival à 17h s’appelait Il Cortegiano (ou Le courtisan).
Sur un texte de Jean-François Daigneault, on y voit un jeune comédien — interprété par Renaud Paradis, le 4e à partir de la gauche sur la photo ci-dessus — qui doit passer une entrevue devant un grand réalisateur français.
Puisqu’il s’agit d’un film d’époque, le comédien croit qu’il augmenterait ses chances de décrocher le rôle s’il maitrisait le chant, la danse et le maniement des armes.
Évidemment, on songe au Bourgeois gentilhomme de Molière, transposé à notre époque.
Et pour respecter le thème du festival, le comédien était préoccupé par souci de maitriser ces arts de manière à pouvoir les interpréter avec sprezzatura.
L’acoustique mate de la salle de cinéma où avait lieu le spectacle permettait d’entendre parfaitement le texte des comédiens-chanteurs.
Sur la photo ci-dessus, on voit Pierre Rancourt, Dorothéa Ventura, Ghislaine Deschambault, Renaud Paradis, Jean-François Daigneault et Philippe Gagné.
Si on exclut Renaud Paradis, les comédiens-chanteurs sont membres de l’Ensemble Alkemia.
Vue d’ensemble
Le lien entre les parties dites et chantées d’une part, et d’autre part les parties dansées était un peu mince, à mon avis. Mais personne ne s’en plaindra tellement les festivaliers ont été séduits par les chorégraphies et la splendeur des costumes.
L’orchestre
La partie orchestrale était assumée par la réunion du quatuor Flûte alors! et de la Bande Montréal Baroque. Impeccables, comme toujours, puisqu’il s’agit de plusieurs parmi les meilleurs musiciens baroques du Québec.
Les Jardins chrorégraphiques
Exécutant une chorégraphie de Marie-Nathalie Lacoursière, les autres membres de l’ensemble Les Jardins chorégraphiques voleront évidemment la vedette.
Sur la photo, on voit Stéphanie Brochard, Jean-François Dollé, Marie-Nathalie Lacoursière et Tom Robin.
Cela termine de manière fastueuse cette 17e édition du Festival Montréal Baroque.
Merci donc aux organisateurs de nous présenter quelques-uns des meilleurs musiciens baroques d’ici et d’ailleurs et de nous faire découvrir les œuvres séduisantes de compositeurs moins connus.
Détails techniques des photos : Olympus OM-D e-m5 mark II, hypergone M.Zuiko 8 mm F/1,8, objectifs PanLeica 8-18 mm (3e photo), M.Zuiko 25 mm F/1,2 (4e, 5e et 7e photos) et M.Zuiko 75 mm F/1,8 (les autres photos)
1re photo : 1/200 sec. — F/1,8 — ISO 800 — 75 mm
2e photo : 1/160 sec. — F/1,8 — ISO 800 — 75 mm
3e photo : 1/20 sec. — F/3,7 — ISO 6400 — 15 mm
4e photo : 1/100 sec. — F/1,2 — ISO 200 — 25 mm
5e photo : 1/80 sec. — F/2,8 — ISO 2500 — 25 mm
6e photo : 1/160 sec. — F/1,8 — ISO 640 — 75 mm
7e photo : 1/160 sec. — F/1,2 — ISO 200 — 25 mm
8e photo : 1/160 sec. — F/1,8 — ISO 800 — 75 mm
9e photo : 1/200 sec. — F/1,8 — ISO 200 — 75 mm
Cliquez sur 2019, 2018, 2017, 2016, 2015, 2014, 2013, 2011, pour consulter les reportages photographiques de l’édition du Festival de musique baroque de cette année-là.
C’est de nouveau dans le quartier montréalais de la Petite Italie que se déroulait principalement cette 3e journée du Festival Montréal Baroque 2019.
Parmi les activités gratuites offertes en marge du festival, le marché Jean-Talon accueillait à 11h une improvisation sur Les Quatres saisons de Vivaldi transposées pour deux violons et une harpe (Davide Monti, David Greenberg et Maria-Christina Cleary).
Je n’ai pas assisté à ce concert, mais ceux qui y étaient en sont revenus enthousiastes.
Amore e Guerra I
Davide Monti, David Greenberg, Molly Quinn, Jolle Greenleaf, Maria-Christina Cleary et Michel Anger
À 14h, le premier concert payant fut le premier volet d’Amore e Guerra.
Dans une bâtisse industrielle du quartier de Mile-End, les six concertistes exécutèrent avec brio des madrigaux et des œuvres vocales italiennes de Dario Castello, d’Hieronymus Kapsberger, de Claudio Monteverdi, de Martino Pesenti et de Salomone Rossi.
Molly Quinn
Davide Monti et David Greenberg
Davide Monti
Jolle Greenleaf
Amore e Guerra II
Les concertistes
Sous la direction d’Andrew McAnerney, à 17h les Tenet Vocal Artists, le Studio de musique ancienne de Montréal, le duo italien ArParla, le Consort des Voix humaines, David Greenberg et Antoine Mallette-Chenier unissaient leurs forces pour exécuter des madrigaux de Monteverdi à l’église Notre-Dame-de-la-Défense.
Gene Stenger, Nils Brown et Anicet Castel
Jolle Greenleaf
Famille mélomane
Au cours du concert, ces quelques taches de lumière qui illuminaient cette famille de mélomanes ont attiré mon attention.
Banchetto Musicale
Au parc Dante
Au menu du Banquet musical
Immédiatement à l’ouest de l’église se trouve le parc Dante. C’est là quel les festivaliers eurent l’occasion (pour un léger supplément) de gouter les pâtes de la cheffe Elena Faita.
Signe des temps, les bols étaient en matière recyclable.
Nils Brown
Au cours du repas, Nils Brown (du Tenet Vocal Artists) charmait l’assistance de sa splendide voix de ténor.
Rien du tout
Catherine St-Arnaud et Josquin Beauchemin
À 20h, retour au quartier de Mile-End pour une fantaisie de Marie-Nathalie Lacoursière basée sur des airs français d’André Campra, de Nicolas Racot de Grandval, de Jean-Baptiste Lully, de Jean-Philippe Rameau et… de Luc Plamondon.
Détails techniques : Olympus OM-D e-m5 mark II, objectifs PanLeica 8-18 mm (2e photo), M.Zuiko 25 mm F/1,2 (1re, 4e, 7e, 12e et 13e photos) et M.Zuiko mm F/1,8 (les autres photos)
1re photo : 1/400 sec. — F/4,5 — ISO 200 — 25 mm
2e photo : 1/80 sec. — F/4,0 — ISO 4000 — 17 mm
3e photo : 1/200 sec. — F/1,8 — ISO 2500 — 75 mm
4e photo : 1/60 sec. — F/1,2 — ISO 500 — 25 mm
5e photo : 1/160 sec. — F/1,8 — ISO 2000 — 75 mm
6e photo : 1/160 sec. — F/1,8 — ISO 5000 — 75 mm
7e photo : 1/80 sec. — F/1,2 — ISO 200 — 25 mm
8e photo : 1/160 sec. — F/1,8 — ISO 1600 — 75 mm
9e photo : 1/160 sec. — F/1,8 — ISO 1000 — 75 mm
10e photo : 1/160 sec. — F/1,8 — ISO 2500 — 75 mm
11e photo : 1/5000 sec. — F/1,8 — ISO 200 — 75 mm
12e photo : 1/6400 sec. — F/1,2 — ISO 200 — 25 mm
13e photo : 1/8000 sec. — F/1,2 — ISO 160 — 25 mm
14e photo : 1/200 sec. — F/1,8 — ISO 640 — 75 mm
Cliquez sur 2019, 2018, 2017, 2016, 2015, 2014, 2013, 2011, pour consulter les reportages photographiques de l’édition du Festival de musique baroque de cette année-là.
C’est de nouveau dans l’église Notre-Dama-de-la-Défense que s’est tenue la deuxième journée du Festival Montréal Baroque 2019.
Le concert Ercole, Cupido, Furiæ e Apollo
Les musiciens
À 19, le concert Ercole, Cupido, Furiæ e Apollo présentait de la musique de chambre italienne du XVIIe siècle.
Chaque morceau faisait appel à un ou plusieurs instrumentistes parmi les artisans de ce concert : le duo Arparia (Davide Monti et Maria-Christiana Cleary), David Greenberg, Antoine Malette-Chénier et le consort des Voix humaines.
Il s’agissait d’un large panorama d’œuvres plutôt séduisantes de huit compositeurs dont certains peu connus des mélomanes : Dario Castello, Giovanni-Paulo Cima, Giovanni Gabrieli, Biagio Marini, Michelangelo Rossi, Gregorio Strozzi, Giovanni-Maria Trabaci et Marco Uccellini.
David Greenberg (violon)
Maria-Christina Cleary (triple harpe)
Des musiciens très concentrés
Davide Monti
Davide Monti possède l’art consommé de vaincre toutes les difficultés de la partition et le faire avec la plus totale aisance apparente. Dans ce sens, c’est l’incarnation même du sprezzatura (le thème du festival).
Le concert Le Tri grazie
Ensemble Meslanges
À 21h, le festival présentait l’ensemble Meslanges dans un programme dédié à la musique vocale italienne baroque.
Dans l’ordre habituel sur la photo, il s’agit de Dorothéa Ventura (soprano et claveciniste), Marie Magistry (soprano), Ghislaine Deschambault (mezzosoprano) et Sara Lackie (harpiste).
Même si toutes ont été impeccables, j’avoue avoir apprécié le raffinement exquis de Mme Deschambault.
Détails techniques : Olympus OM-D e-m5 mark II, objectifs PanLeica 8-18 mm (1re photo), M.Zuiko 25 mm F/1,2 (2e photo) et M.Zuiko 75 mm F/1,8 (les autres photos)
1re photo : 1/60 sec. — F/2,8 — ISO 1000 — 8 mm
2e photo : 1/60 sec. — F/1,2 — ISO 200 — 25 mm
3e photo : 1/160 sec. — F/1,8 — ISO 3200 — 75 mm
4e photo : 1/160 sec. — F/1,8 — ISO 3200 — 75 mm
5e photo : 1/160 sec. — F/1,8 — ISO 1250 — 75 mm
6e photo : 1/160 sec. — F/1,8 — ISO 2000 — 75 mm
7e photo : 1/200 sec. — F/1,8 — ISO 6400 — 75 mm
Cliquez sur 2019, 2018, 2017, 2016, 2015, 2014, 2013, 2011, pour consulter les reportages photographiques de l’édition du Festival de musique baroque de cette année-là.
C’est dans l’église Notre-Dame-de-la-Défense — joyau architectural du quartier montréalais de la Petite Italie — que débutait officiellement la 17e édition du Festival Montréal Baroque.
Le thème de cette année est la sprezzatura, cette nonchalance feinte qui est une manière tout italienne de donner l’impression de facilité dans l’exécution d’œuvres musicales.
Ensemble Caprice
À 19h, le grand concert de la soirée était consacré à des compositeurs baroques principalement italiens; Girolamo Fantini, Antonio Vivaldi, Giovanni-Alberto Ristori et l’Allemand Johann-David Heinichen.
Les musiciens de l’Ensemble Caprice étaient sous la direction du chef Matthias Maute.
Les parties chorales étaient sous la responsabilité du Grand chœur du Festival Montréal Baroque, disposé au fond des bras du transept.
Molly Quinn, Tim Keeler et Gene Stenger
Les parties solistes incombaient aux sopranos Jolle Greenleaf et Molly Quinn, de même qu’au contreténor Timothy Keeler et au ténor Gene Stenger.
Yumiko Kanao
Koto (cithare japonaise)
À 21h, le festival présentait un concert de musique de chambre intitulé ‘Sprezzatura et Shibui’.
Le shibui qualifie la sensation agréable produite par la beauté simple, subtile et discrète.
Était en vedette l’Ensemble Matsu Take, le seul orchestre montréalais dédié à la musique de chambre japonaise. Cet orchestre était complété de quelques autres musiciens québécois.
Yumiko Kanao (koto) et Michel ‘Zenchiku’ Dubeau (flute)
Mika Putterman (flute) et Madeleine Owen (guitare)
Boaz Berney (flute) et Esteban La Rotta (luth)
Tous les musiciens réunis
Détails techniques : Olympus OM-D e-m5 mark II, hypergone M.Zuiko 8 mm F/1,8 (1re photo), objectifs M.Zuiko 25 mm F/1,2 (2e et 9e photos) et M.Zuiko 75 mm F/1,8 (les autres photos)
1re photo : 1/80 sec. — F/1,8 — ISO 640 — 8 mm
2e photo : 1/80 sec. — F/1,2 — ISO 200 — 25 mm
3e photo : 1/200 sec. — F/1,8 — ISO 4000 — 75 mm
4e photo : 1/160 sec. — F/1,8 — ISO 2500 — 75 mm
5e photo : 1/200 sec. — F/1,8 — ISO 1000 — 75 mm
6e photo : 1/160 sec. — F/1,8 — ISO 1250 — 75 mm
7e photo : 1/160 sec. — F/1,8 — ISO 2500 — 75 mm
8e photo : 1/160 sec. — F/1,8 — ISO 1600 — 75 mm
9e photo : 1/80 sec. — F/1,2 — ISO 500 — 25 mm
Cliquez sur 2019, 2018, 2017, 2016, 2015, 2014, 2013, 2011, pour consulter les reportages photographiques de l’édition du Festival de musique baroque de cette année-là.
Arrivé sur le site des FrancoFolies quinze minutes avant la fin du trio de spectacles à l’affiche de 19h à 20h, je m’empresse de capter…
Mélanie Venditti
Mélanie Venditti sur la scène Sirius XM…
Clément Jacques
Clément Jacques sur la scène Bell…
Simon Kearney
et finalement Simon Kearney sur la scène du Quartier Brasseur de Montréal. Ouf !
Foé
Désireux d’entendre Luc de Larochellière, je passe devant le Foé sur la scène Hydro-Québec…
MCM & Psychadelik
…et le duo de rapeurs MCM & Psychadelik sur la scène Desjardins pour atteindre…
Luc de Larochellière
…la scène Loto-Québec où Luc de Larochellière se produira jusqu’à 21h40 dans un programme célébrant le trentième anniversaire de la sortie de son premier album ‘Amère America’.
Au Bistro SAQ
Et pourquoi ne pas se faire plaisir ? Je m’installe la terrasse du Bistro SAQ pour assister au spectacle. Je commande un baguel au saumon fumé, accompagné d’un verre de rosé Le Mas des Patriotes Hortensiais (à l’étonnant bouquet à la framboise).
Émile Bilodeau
À mon arrivée tardive à la Place des Festivals, le talent et le charisme d’Émile Bilodeau meublent le grand concert de la soirée devant une foule aussi vaste que bavarde.
Navet Confit
Et pour terminer en beauté ma dernière présence aux FrancoFolies 2019 (qui se poursuivra jusqu’au 22 juin), j’assiste au spectacle de Navet Confit.
Merci aux organisateurs des FrancoFolies de célébrer l’excellence de la culture francophone et de nous en donner un si bel aperçu.
Détails techniques : Olympus OM-D e-m5 mark II, objectif M.Zuiko 40-150mm F/2,8 + multiplicateur de focale M.Zuiko MC-14
1re photo : 1/200 sec. — F/4,0 — ISO 250 — 87 mm
2e photo : 1/200 sec. — F/4,5 — ISO 1250 — 102 mm
3e photo : 1/250 sec. — F/4,5 — ISO 2500 — 150 mm
4e photo : 1/320 sec. — F/4,5 — ISO 500 — 210 mm
5e photo : 1/125 sec. — F/4,5 — ISO 1000 — 56 mm
6e photo : 1/250 sec. — F/4,5 — ISO 1250 — 180 mm
7e photo : 1/80 sec. — F/4,5 — ISO 6400 — 120 mm
8e photo : 1/125 sec. — F/4,5 — ISO 400 — 56 mm
9e photo : 1/250 sec. — F/4,5 — ISO 5000 — 210 mm
Cliquez sur 2019, 2018, 2017, 2016, 2015, 2014, 2013, 2012, 2011, pour consulter les reportages photographiques de l’édition des FrancoFolies de cette année-là.
Arrivé 30 minutes avant la fin des trois spectacles à l’affiche de 19h à 20h, je ne suis passé brièvement devant la scène Siruis XM où se produisait le groupe punk Les Marmottes aplaties.
La Traversée
Pendant ce temps à la Place des Festivals, le spectacle La Traversée présentait huit chanteurs (quatre Canadiens et quatre Français) de la relève.
Juste Robert
Des trois, celui qui m’a définitivement le plus intéressé est Juste Robert au Quartier Brasseur de Montréal. Dans un style qui s’apparente à celui de Richard Desjardins, Juste Robert partage avec lui la même qualité d’écriture.
Malik Djoudi
Voulant absolument assister au spectacle de Stefie Shock à l’afficha à partir de 20h, je ne suis resté que quelques instants devant Malik Djoudi dont le répertoire électro-pop — caractérisé par de longues envolées lyriques — aurait mérité que je m’y attarde bien davantage.
O.G.B.
À la scène Desjardins, le septet O.G.B. (pour Original Gros Bonnet) n’a pas réussi à vaincre ma détermination d’aller entendre… vous savez qui.
Stefie Shock
Stefie Shock
De 20h à 21h20, Stefie Shock présentait son répertoire pop scène Loto-Québec. Pour faire court, j’ai beaucoup aimé.
Vulgaires Machins
À mon arrivée devant la scène Bell, le spectacle des Vulgaires Machins était déjà bien entamé devant une Place des Festival pleine.
Victime
À 22h, sur la scène Sirius XM, le trio Victime offrait une alternative tonitruante au grand concert de la soirée.
Rassuré quand au bon fonctionnement de mon ouïe, je suis rentré à la maison pour la nuit.
Détails techniques : Olympus OM-D e-m5 mark II, objectif M.Zuiko 40-150mm F/2,8 + multiplicateur de focale M.Zuiko MC-14
1re photo : 1/320 sec. — F/4,0 — ISO 800 — 125 mm
2e photo : 1/320 sec. — F/4,0 — ISO 250 — 150 mm
3e photo : 1/100 sec. — F/4,0 — ISO 1600 — 56 mm
4e photo : 1/250 sec. — F/4,0 — ISO 1000 — 125 mm
5e photo : 1/125 sec. — F/4,0 — ISO 640 — 56 mm
6e photo : 1/125 sec. — F/4,0 — ISO 1000 — 56 mm
7e photo : 1/250 sec. — F/4,0 — ISO 1250 — 210 mm
8e photo : 1/160 sec. — F/4,0 — ISO 2000 — 90 mm
9e photo : 1/250 sec. — F/4,0 — ISO 2000 — 125 mm
Cliquez sur 2019, 2018, 2017, 2016, 2015, 2014, 2013, 2012, 2011, pour consulter les reportages photographiques de l’édition des FrancoFolies de cette année-là.
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Écrit par Jean-Pierre Martel
